Gen1es 歐陽娣娣 | 跳舞教會我多愛自己
歐陽娣娣
拍攝收工，Gen1es歐陽娣娣(以下簡稱歐陽娣娣)并沒有立刻換裝休息，而是堅持拍完了要發在社交媒體上的challenge舞蹈視頻。
參加《創造營亞洲第一季》、以國際女子演唱組合Gen1es成員出道以來，娣娣不再僅僅是話題討論中歐陽娜娜的妹妹、歐陽家的小女兒，舞蹈和舞臺成為大眾觸及這個21歲女孩的更多面向。
“生活中每時每刻，聽到音樂我就想跳舞?！?/strong>
娣娣說。眼前的場景，讓人想起她在《五十公里桃花塢5》和《地球超新鮮》中帶著大家跳女團舞的出圈片段，也許是女團舞的律動，也許是她性格里的開朗與明媚，感染著大家，一起享受舞蹈的快樂。
8月末的黃昏，像是天空投下的溫柔目光，注視著她努力的身影。
歐陽娣娣
娣娣很少喊累。從3歲開始學韻律體操，后來考上舞蹈班，現代舞、芭蕾舞、民族舞是三項“必修課”，這還不是全部——小提琴、鋼琴，再算上花樣滑冰，一個多才多藝的女孩，基本上在日復一日的才藝練習中度過她的童年。
提起這些，她不覺得枯燥或是抗拒。“姐姐也是這樣練大提琴，不管學樂器還是學跳舞，就是要每天練一樣的東西，練100次基本功 ?！?/p>
講到這里，娣娣不假思索地說：“畢竟還是喜歡跳舞?！?/p>
聊到某段跳舞的經歷時，她幾乎想到什么就說什么，流露出一種未被修正的坦誠，還有那種對舞蹈天真的渴望，根本藏不住。
歐陽娣娣
比如聊起初二參加舞蹈比賽，拿到了第一名，她滔滔不絕地回憶起那段表演過程中頻繁更換服裝的種種細節:“要是有那個視頻應該會很不錯，其實是有的，但是我得讓媽媽幫忙找一下?！?/p>
聊到高中學校里每年圣誕節都要表演《胡桃夾子》，她期待能在舞臺上好好完成表演，以至于連每天上課排練也一并期待著。
即便每天要做同樣的練習，她還是享受在舞臺上表演的過程。不同的舞臺帶給她的感受也不一樣，讓她漸漸體會到肢體語言的奇妙，仿佛通過舞蹈可以進行交流，表達自己或者表達愛。
而更強烈的成長體驗，發生在《創造營亞洲第一季》。
歐陽娣娣
初舞臺的表演，她回歸了自己學習時間相對較久的芭蕾舞。她幾乎沒對別人提過，那段表演是她自己編舞，連同舞蹈前面的一段鋼琴演奏，動靜之間，呼應著多年來芭蕾在她心里留下的感受:“芭蕾的動作很優雅、很慢，實際上在舞動的狀態中透露著冷靜。”
來到“創造營”，女團舞的訓練讓她不斷嘗試新的風格?！翱赡艽蠹艺J為我比較甜美，我比較喜歡跟好朋友貼貼，但不代表我是那種比較柔弱的女生。對，我并不是?！痹阪锋房磥恚砷L與蛻變，發生在“創造營”的每一個舞臺，其中的必然，正如一個朝氣蓬勃的女孩每天都在長大、每天都在接收新的訊息。這也代表了“00后”觸達世界的頻率，讓成長不必按圖索驥；有些變化發生在朝夕之間，縱使細微，一個更新的自己，也可以安然降落。
不變的是，她依舊以自己的方式享受訓練的過程?！懊恳粋€表演，第一次跳和第100次跳，肯定是不一樣的，你會有自己的解讀，這種解讀也會變成你身體表達的一部分?！?/p>
回看“創造營”舞臺直拍里那個稍顯稚嫩的自己，或許尚未達到自己理想中的狀態，但娣娣更多地看見那個享受舞臺、享受表演的自己?！爱斘议_始跳舞的時候，我覺得稍微放松一點，結束之后可能我不確定自己跳得夠不夠好，但是我盡力、我當時有享受就OK了?！?/p>
“我喜歡看我自己跳舞，不管跳得好與不好，
我就是喜歡在跳舞的自己?！?/strong>
淡淡 | 為自己跳舞 就會找到舞臺
淡淡
快門按下的頻率幾乎是2秒一次。
畫面定格下的淡淡隨即出現在顯示器上。這位獲獎無數、被稱為“中國爵士舞女王”的頂尖舞者，面對鏡頭，駕輕就熟地散發出從容自信，無論怎么拍，總能抓住她充滿力量的一瞬。
因為雜志拍攝再次回到北京，對于這個曾經待了二十年的城市，她沒有太多陌生的感覺。這里記錄著淡淡舞蹈生涯起步的點滴，從初出茅廬到享譽業界，她對舞蹈的熱忱，如漣漪般在這座城市蕩開、蔓延，直到不再有界限。
影棚里臨時搭起一塊幕布，淡淡站在幕布前隨著音樂舞動，牽引著在場所有工作人員的目光。你甚至難以分辨，究竟是她的動作在跟隨音樂，還是音樂在努力跟上她的節奏。
充當背景的幕布仿佛成了舞臺。而她享受這個“舞臺”。
這種享受的感覺，淡淡12歲就記住了。連同掌聲和歡呼聲，以及那種被看見的感覺，她都記住了——即便那只是一次學校聯歡晚會的節目，算不上舞臺。
當她14歲第一次站上真正的舞臺，緊張感反而讓她忘我?！澳莻€時候明白了什么叫肌肉記憶，上臺我腦子空了，我的身體依然跳對了。我很享受那一刻所有人的眼睛在關注我的那個感覺，好像再次確定了我喜歡這個東西?！?/p>
入行二十多年，關于舞蹈的很多事情，只要她篤定，就沒有猶豫。后來蟄伏在命運里的諸多轉折也反復印證了這一點。
進退面前，淡淡總是做出同一種選擇——勇往直前。
比如，她想跳舞，哪怕早年間經歷過許多次因行業的規訓、對方的偏見而被拒絕，她告訴自己:“如果(這個)舞臺不需要我，我就去尋找自己的舞臺?！?/p>
比如，“百老匯”曾在她心里埋下種子，隨著她對爵士舞產生征服欲，種子萌發，長成夢想的形狀，她拿著奶奶給她準備的5萬塊錢，去紐約百老匯舞蹈中心進修，實現夢想 。
淡淡
這些勇往直前的選擇，從今天淡淡口中講出，帶著云淡風輕的口吻。她感謝當年那些拒絕教會她正視自己，也不覺得去百老匯進修意味著割舍掉什么。一顆被爵士舞悠久底蘊征服了的心，一種行業賦予的使命感，一股想去外面世界看看、不留遺憾的初生牛犢，皆是邁出這一步的動力。
時過境遷，其中的偶然或必然、天時或人為、幸運或踉蹌，如同草蛇灰線，交匯成她對跳舞的渴望。
贏，從來不是淡淡跳舞的目的。恰恰相反她是一個非常抵抗勝負欲的人。于她而言所謂的挑戰，不是死磕一個舞蹈技巧，不是拿下一個令觀眾興奮尖叫的“大招”動作而是在比賽的過程中與隊員們一起克服勝負欲。
15歲第一次參加央視的舞團比賽，淡淡和隊員們比賽完，還沒等到成績宣布就走了去下一個演出。結果告訴我們獲獎了，我們說看現場能不能找誰幫忙上臺領一下獎?！壁A不重要，下一個舞臺，比輸贏成敗更重要。
參加《這!就是街舞》，淡淡的投入與認真程度，與早年參加比賽相比，有過之無不及，但她真正在意的是，能否通過節目向觀眾傳達街舞的精神。
淡淡
一輪輪的賽制面前，她發揮爵士舞的優勢見招拆招。“爵士舞有一個非常強大的內核，就是編排。”聊到爵士舞的魅力，淡淡的語速透露著按捺不住的興奮?！熬羰课璧牡滋N很深，已經有超過百年的時間。在這百年當中，不變的是它的基本功。爵士舞的基本功能夠扎扎實實地將一個舞者的底層能力訓練出來。無論你曾經是跳什么風格的，比如說你跳的是拉丁舞，今天你想將拉丁舞和爵士舞進行融合，你一定可以做到?！本羰课柙陲L格上的包容性，正是淡淡熱愛爵士舞的地方?！八纳μL了，可以存在一百年、一千年。”
如果看過淡淡跳舞，無論你看的是門道還是熱鬧，都會被她的肢體表現力所打動。肢體動作的幅度與張力之中，有種不帶侵略性的恣意與昂揚。她想讓大家知道:“爵士舞不是一個展示女性身材的、在臺上扭屁股的東西或風格?！?/p>
而她站在舞臺上，還有更重要的意義，就是讓大家看到:“女性在一個群體中有強大的爆發力，而且是可以決定結果的?！?/p>
這份意義，在《乘風2025》中引發了更大范圍的共鳴與回響。
作為“浪姐”節目六季以來首位女性舞臺總監，淡淡認為是過去舞蹈生涯里那些乘風破浪的經歷，讓她來到這個節目，與30位姐姐相遇?！霸谶@個節目中，大家通過肢體的表達、聲音的表達，通過唱歌跳舞這些方式，傳遞每個人過去乘風破浪的精神。”
一路走來，她坦言曾經的自己特別需要被聽見。因為自己淋過雨，她想為后面的人撐傘，想要聽見更多舞者的聲音。她說:“現在的我力所能及的，就是讓一個人在夢想的初期就有能夠被聽見的機會。即便你會碰到太多人否定你，請你記得我給你的鼓勵，這樣你在往前邁一步的時候，你不至于輕言放棄。”
這種傾聽與鼓勵，一次次地發生在“浪姐”的臺上臺下。
淡淡
許多觀眾跟著《乘風2025》流下眼淚，那些眼淚，為女性之間的彼此洞見、惺惺相惜而流。淡淡把控舞臺表演，看到的不只是舞蹈動作是否做得標準，她看到姐姐們的自我懷疑與掙扎、不甘與韌勁，看到她們練習到凌晨流下的汗水與繼續乘風的勇氣。
她毫不猶豫地遞上鼓勵和肯定，因為她相信:
“舞蹈是女性看見自己、接納自己、
重新綻放自己的一個機會?！?/strong>
在不同的時期里，(自己的)存在本身就是存在的意義，(自己的)變化本身就是變化的意義。
這是女性在公共空間、在更廣泛的社群層面找到女性伙伴的偉大意義。這趟“乘風”之旅，讓淡淡再一次堅定地意識到:“每一個女性都應該找到一個自己的群體，大家互相鼓勵、彼此抱團。逆風前行的時候，我們能夠互相為伴。在這個節目里，我找到了我的群體，這是我自己真正的收獲。”
究竟是什么讓淡淡成為今天的她？也許，舞蹈知道答案。“最初舞蹈對于我的意義是讓我被看見，后來，舞蹈是我實現夢想的籌碼；隨著我獲得了成績和掌聲，舞蹈是一種榮譽；再到我成為老師，舞蹈是我的使命。桃李滿天下的同時，我也交到了來自全世界的朋友，舞蹈在幫我連接世界?！?/p>
“回歸當下，舞蹈是一面鏡子，
讓我看見我自己，也更平靜了。
隨著年齡的增長，
我覺得很多時候不需要再被認可了。
舞蹈是我生命的一部分，跳舞的生命在流動，
舞蹈的生命力永遠都在，
每個人都在用自己的方式去創造舞蹈的生命力，
而這種生命力的熱度在每個人的心里燃燒著?！?/strong>
這個答案，還將繼續豐富補充。一顆真誠的、因快樂而跳舞的初心，會繼續尋找下一個舞臺。
“未來，舞蹈有可能把我帶上格萊美，誰說不可能，對吧?”
娜孜 | 舞蹈是身體找到音樂
娜孜
拍攝現場音樂響起，方才靜靜站在影棚里的娜孜像是變了一個人——變成了視頻里大家熟悉的、民族舞舞者兔瑞克。
一次期末課堂的舞蹈直拍視頻，娜孜在鏡頭里歡樂、自在、靈動的舞步，讓一段東北秧歌有了別具一格的表達。從那之后，這位科班出身的年輕舞者堅持通過舞蹈視頻，講述中國民族民間舞的魅力。
對于出生在舞蹈家庭的娜孜來說，用舞蹈與音樂交流的場景常常發生在日常生活中，“比如媽媽在做飯的時候習慣放一些民族音樂，邊哼著歌邊做飯，端菜的時候就會不自覺地跳起舞來?！鄙钆c音樂，以自然的、令人不由自主的方式，喚起舞步。
娜孜的母親是新疆歌舞團的演員。每到參加比賽或演出前，母親忙前忙后、梳妝打扮的樣子，成了兒時的娜孜樂于模仿的對象。那種簡單的快樂，連同5歲時第一次登臺跳舞的體驗，讓娜孜覺得“這不是一件非常嚴肅的事情，更像一場游戲，去玩一樣”，她也因此開始喜歡舞臺上的那種感覺。
娜孜
隨著她到北京系統地學習舞蹈，這種好玩的感覺，被來自環境的壓力和訓練的強度抽離，替換成焦慮。“總會覺得自己不夠優秀，小時候自尊心又很強，遇到什么挫折或是被老師說兩句，幾乎每天晚上都哭鼻子。”她哭著給媽媽打電話，媽媽會用自己小時候的經歷，告訴她這些都沒關系，不要慌?！耙驗槲璧妇褪沁@樣的，你要做的事情就是一步一步慢慢來，不要著急?！?/p>
長大之后的舞臺，對娜孜的意義變得不同。燈光打到身上的那一刻，究竟要報以多么強烈的熱愛，才能對抗那些追求精益求精而產生的壓力與焦躁？娜孜常常夢見自己在舞臺上出錯，旋轉之后的舞步在夢里不停地找尋方向。
每當音樂響起，她仿佛從迷失方向的夢中醒來。
“音樂讓我完全放松下來，
焦慮可能就在剎那間消失了。
我只需要踏踏實實地感受音樂，
感受這個舞臺?！?/strong>
真正帶來方向感的，是一個舞者感受到自己的身體找到了音樂，也找到內心的喜悅。
音樂喚醒舞蹈，不僅屬于舞者，更是廣袤的中華大地上各族人民慶祝生命、禮贊生活的方式之一。載歌載舞，傳遞了中國56個民族多彩昂揚的精神風貌，也成為中國民族民間舞極具感染力的關鍵所在。
娜孜
在社交媒體上，娜孜的舞蹈視頻被許多人關注、喜愛。網友稱贊她“仿佛渾身上下每個細胞都在跳舞”，一顰一笑、一舉一動的感染力，讓她的舞蹈視頻也成為越來越多年輕人走進、了解民族舞的一個契機、一扇窗口。
每個民族都有自己傳情達意的方式。在娜孜看來，中國民族民間舞的感染力，正是在于將情意融入舞蹈動作?！氨热缇S吾爾族舞蹈中常常出現的轉圈，旋轉的速度代表著不同的心情:而漢族舞蹈在表達上可能會側重眉目傳情，通過垂目、一點一點抬眼這些細節，再加上扇子或手絹的配合。”
娜孜
這些表達，來自生活，也來自舞者內心對生活產生的共鳴。這片神奇的土地滋養著56個民族人與人之間的情誼，而中國民族民間舞帶給娜孜與生活對話的更多可能。就像她在視頻里常常跳的巴郎仔，那種熱烈、歡快的氣氛，訴說著維吾爾族人民對美好生活的期待與向往?！拔以谔陆柁D圈的時候也是一種享受，也許是享受大自然，享受舞臺，享受此時此刻，然后跟隨對美好生活的向往，盡情旋轉?！?/p>
零陸 | 跳舞是生活的天賊
零陸
穿著10厘米的高跟鞋，零陸在鏡頭前輕松利落地完成一連串舞蹈動作，如履平地。
作為一名Heels(高跟鞋舞)舞者，她說接觸舞蹈以來，從“遇見”高跟鞋舞開始，她就有了“一定要把高跟鞋舞跳好”的想法。
風格鮮明的千禧風穿搭以及極具張力的舞蹈表現，讓她成為深受網友喜愛的舞蹈博主。舞蹈視頻里那種蓬勃張揚的生命力，源于零陸穿上高跟鞋的感受。
“高跟鞋太美了，穿上高跟鞋之后，
我會有一種充滿力量的感覺，
很自在，很舒服，
讓我覺得要遵從自己的感覺，就是很爽?！?/strong>
零陸
跳舞是她的主動選擇。雖然第一次穿高跟鞋跳舞的經歷有些痛苦，但帶給她更多的是自信:“讓我對自己的生活和未來有了一些很清楚的目標或是一些行動方向。”在她看來，高跟鞋舞與千禧年代有一個共同點，就是鼓勵大家無畏地做自己。
當然，她承認高跟鞋是一種“美麗刑具”。最開始接觸到高跟鞋舞的時候，她也曾向行業里資深的老師提問：為什么要穿高跟鞋跳舞？
零陸
她得到的回答客觀又專業——高跟鞋舞起源于20世紀歐美流行文化，在融合了芭蕾、拉丁、爵士等舞種的技術技巧的基礎上，得益于千禧年前后，麥當娜、碧昂斯、布蘭妮等流行天后的音樂舞臺表演，成為展現女性力量、性感與自信魅力的獨特舞蹈風格。
服裝和生活場景常常帶給她跳舞的靈感。高跟鞋、Y2K風格的服裝、日常生活化的場景，共同營造了一個圍繞她、圍繞生活、圍繞舞蹈展開的、經濟上行時期的“欲望都市”?！白詈唵蔚慕o我靈感的方法，就是一套新衣服。我是一個想象力比較旺盛的人我會幻想一些場景，再把我幻想的那個場景用我自己的方式表現出來，我會非常有滿足感。”
零陸
做自媒體，讓她更加留意生活中鮮活的場景。比如出門遛狗發現小區門口陽光很好她會動腦筋思考如何用手機設備還原眼睛看到的美好畫面。
直到今天，社交媒體上關于高跟鞋舞的定義仍然會引發討論甚至爭議。有人認為高跟鞋只是道具，很難稱之為舞種；更有甚者，對舞蹈以及舞者投以不懷好意的凝視。
對此，零陸直言自己不在意。
“無論高跟鞋舞成不成為一個舞種，
它都不影響我穿著高跟鞋跳舞。
不用太糾結這個事情。
如果你是高跟鞋舞者，
把舞蹈跳好，這是最有力的。”
作為舞者，或許無法干涉觀看者怎么想、怎么感受一段舞蹈，而零陸覺得舞者最重要的就是做好自己的事。“你沒辦法左右別人的聲音，你吸引來的都是欣賞你的人，不欣賞你的人就不要放在心里。”穿上高跟鞋跳舞的身體，不該成為目光、議論和欲望的客體。每一個控制身體、表達快樂的時刻，都是為了發現自己、了解自己而做出的最小單位的努力 。
“有時候講話可能會講錯，但跳舞不用上價值，不用去揣摩。舞蹈很真誠，人的身體比嘴巴真誠?！?/p>
攝影：李少東 / 編輯：Gin、正男 / 采訪、文字：Yee / 造型：XIXI / 化妝：靖桓、王成薪 / 發型：崔迦南、博雅 / 服裝助理：Dimo、彥云、桃子
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